「波卡麗」（Phulkari），是旁遮普最耀眼的傳統刺繡工藝。旁遮普位於今日印度和巴基斯坦的交界。傳統上，不論宗教，女性自幼從母親、祖母或親友那裡學習波卡麗刺繡，最後這些繡品多半會成為她們的嫁妝。舉凡婚禮、節慶活動等重要日子，人們都會使用它。這兩條矩形的波卡麗刺繡，多半作為女性頭巾。穿法類似披肩（dupatta），可以披蓋在頭上與肩上，同時圍繞頸部。棉質頭巾上的刺繡，選用了黃、白、紅、寶藍、洋紅等各色鮮豔的絲線來襯托紋樣。刺繡構圖環繞中心的團花，使四個方向皆能觀看，是一種南亞常見的佈局方式。
 
而這類紋樣取材與生活密切相關的波卡麗，又稱「原波卡麗」（Sainchi Phulkari）。以織補繡（darning stitch）作為主要針法，繡出了女性的生活日常與見聞，如紡紗、購物、喜愛的珠寶首飾、爭執的衝突現場、報章上時下流行的馬戲表演、來自英國的殖民官員，皆以生動的繡工，躍然布面。而自家豢養的家禽、街市往來的車輛與馬匹、帶有吉祥寓意的各式鳥類與動植物，也都是常見的刺繡元素。
 

棉，是一種既舒適又透氣的材質。自古以來，南亞印度即是世界上棉紡織品的主要產地，印度棉布以光滑、輕細著稱，繪染棉布更是 熱銷全球的重要商品。棉布不同於亞麻、羊毛與絲綢，它更耐水 洗。印度的繪染棉布，以特有的固色與 染色技術，讓色牢度提升，較不易褪色。十五世紀末，從葡萄牙直接航行到印度開始，荷蘭、英國、法國等 地，不再需要透過土耳其或阿拉伯人轉手貿易，可以直接購置各種 花色的印度棉布。歐洲對這種面料的熱情，廣泛應用於居家與時裝 設計，十七世紀後期達到頂峰，同時壓迫到當地傳統紡織產業的生存，大約十八世紀上半葉間，各地頒布了一系列的法條，禁止進口 印度繪染棉布，但仍阻擋不了人們對它的喜愛。不論是漸層的紅色或藍色，明豔的紫色、黃色與綠色，都讓十六到十八世紀的歐洲人目眩神迷。院藏這件繪染棉布，就是印度為銷往歐洲市場所生產，可以作為女性的長袍或禮服面料。白底棉布上設計了精緻花卉，其綿延的花莖交纏有序，以深色勾勒花卉的輪廓，並敷染了迷人的紅紫色調。

貴重的織金「宋吉」（songket）頭巾，可以折成外觀如水牛角般的帽飾，女性於慶典配戴，是蘇門答臘西部高地原住民米南佳保人的重 要傳統服飾。長條頭巾以紅色絲線為經，以紅、黃、灰等多色絲線為緯交織而成。中段深藍色的部分，緯線選用較粗的棉線，使之更能承受經常摺綁的壓力，提升耐用度。頭巾上的花紋主要以金線突顯，裝飾帶平行排列於長巾的兩端，其中代表性的圖案包含：形象上取自「剖半的花生」（balah kacang），以 連續八邊形重疊組合的紋飾，寓意身為一位好的米南人，分享時要公平分配，對買賣及往來也要誠實以對；而稱作「下午鴨子列隊回家」（Itiak pulang patang）的紋飾，是一種相當古老的圖案，其以群鴨秩序地排隊行走，很少偏離他們的路線，來比擬好的米南人，應遵循傳統習俗與律法（Adat）。而「毛蟲爬行」（ulek tantadu）的紋飾，也帶 有類似的涵義。這些都是米南佳保傳統織物上常見的紋飾主題。

典型的瑣羅亞斯德教徒婚禮用刺繡頭巾，一般長約三碼，中央繡有團花，周圍環繞裝飾著魚紋、波斯文字、孔雀紋與佩斯利紋（或花樹紋）。披戴時，團狀花紋會位於胸前，成為視覺的焦點，兩端流 蘇則會飄逸地垂於身後，顯現出彼時瑣羅亞斯德教徒女性服裝的特色。長巾上的魚、孔雀都是繁榮或永續的象徵，同時與瑣羅亞斯德教的神祇有所連結。當中的文字，則節錄自波斯最有名的抒情詩人哈菲茲（Hafez，約1315-1390）的詩歌，內容頌讚女子無與倫比的美貌，與描寫戀慕者被征服的心，句末留下「由詹姆希德刺繡工坊製 作」，以及用阿拉伯數字書寫的伊斯蘭曆紀年「1258」。 詩歌是波斯最燦爛的文學遺產，哈菲茲的作品常處理俗世與神聖間的共通題材——愛情與美酒，他的作品不只被視為波斯文學的巔峰之作，且影響深遠，至今普羅大眾幾乎隨口就能朗誦幾句自己喜愛的古老詩句。

伊朗的繪染棉布泰半從印度進口，伊斯法罕雖也生產相類製品，但 不如印度棉布物美價廉。這件繪染布掛飾，是印度專為波斯市場所 製作的產品，生產地集中於印度東南沿海的默蘇利珀德姆。紋飾以 紅藍為主色調，像是拱形的壁龕或拱門建物，彷彿要通往皇宮或清 真寺。建築體的空隙處，無不填滿細密多彩的花卉紋或佩斯利紋。整體裝飾密集、紋樣細緻的面料，忠實地反映了波斯人對圖案和裝 飾的熱情。建築體的門楣開光內有阿拉伯文祈禱語，意譯為「讚美至高無上的真主，並將讚頌歸於他」。左上角的紅款印著波斯文：「由哈只——阿卡‧薩馬德——製作的繪染布」，「哈只」 （hajji）原意為「巡禮人」，是曾到天方（麥加）朝覲的穆斯林的尊稱。目前雖沒有進一步的證據顯示這是一條祈禱毯，但這些款識讓我們更明確地了解它的使用者。

「方補」是明清官服於胸、背標示官銜的裝飾。文武官的花樣分別為飛禽及走獸，不同的鳥獸對應不同的官階。古代的官服種 類依場合有別，織有補子的官服，明代作「常服」，包含團領 衫、烏紗帽及束帶，是官員「常朝視事」日常辦公的穿著。 院藏這件明代獅子紋方補，依禮制為高階武官或親王女婿所用。深藍的絲綢面料上以織金勾勒出一隻獅子，牠有著濃眉、扁鼻及短卷的鬃毛、蓬鬆的尾巴，雄壯的身上加飾流雲狀的火 焰紋，炯炯有神地回首凝視遠方。前景下方為江崖海水、天空 則布滿流雲及四合如意雲紋。整體紋飾佈局大致與《大明會典》武官獅子補的花樣相同。明代補子的尺寸多較清代大，且直接織繡於官服上，而非以釘縫附加上去的形式。仔細觀察這塊補子的邊緣，大約可推測原本常服的料子是有著雜寶與四合如意雲紋的暗花緞。

手執蓮花或蓮葉的童子，是元明清三代都喜愛 的織品裝飾主題。這個紋樣的發展，最初很可 能與宋代七夕婦人求子的風俗有關。而後和百 子或嬰戲題材類同，都有著美滿幸福的象徵。在這件白色平紋紗上，藉繽紛的絲線以納繡技 法滿繡紅色底紋、活潑的孩童、俯仰各異的蓮花、翻轉自如的花葉、以及穿梭其間的蝴蝶和鳳鳥，達成如同梭織般的效果。孩童身上穿著 彩色水田紋衣飾，稱「百家衣」，這種面料的童服在明清時期較為流行，與掛在孩子頸上的長命鎖一樣，都傳達了避禍驅邪、祈願幼童健康長大的寓意。

峇里島東部的登安南村，是印度與日本之外，世界上少數織造經緯 向伊卡（double ikat）的產地。這類織物稱作「歌靈馨」（geringsing），一 般視為一種神聖的儀式用布，不僅村人們相信歌靈馨會保護穿著者 無災無痛，在信奉印度教的峇里島各區，也都將之視為聖物，在儀 典上具有重要的地位。 歌靈馨主要為紅、褐及深藍色調的雙向伊卡棉織物，有多種寬幅， 且長短不一。這條方格紋（sidan pegat）的歌靈馨飾帶，是最窄的類型。 流蘇般的邊緣未經剪裁，使飾帶形成一個環狀。男性會在祭祀和驅 魔儀式中佩戴它，像項鍊般地披掛在脖子上，並將垂墜於身前的飾 帶打結，結的位置大約會落在腰腹，具信其有強大的保護和辟邪功 能。同樣類型不同花色的歌靈馨飾帶，將流蘇般邊緣剪開，則可作 為儀式時女孩子穿的裹胸布（anteng）。

位於南蘇門答臘東部的巨港，是東南亞最古老的城市之一，同時也是重要的港口與貿易中心。巨港馬來人的傳統禮服，常以織金錦「宋吉」（songket）作為面料，織金織物往往被視為財富與權勢的象徵，金銀線材多半從中國進口，高品質 的金線能確保織好的金錦舒適柔軟。肩布通常是一條長布，可從短邊對摺披在肩上作為裝飾。這類絲質織金宋吉肩布，織金線幾乎填滿布面，因此也稱作金服（kain songket lepus）。織紋設計上大致分為中心矩形與兩端，中心為菱形 花紋，兩端與布邊可見八瓣花紋與八芒星紋飾，是帶有伊斯蘭風情的常見主題。各類花紋的中間以「小梭回緯」方式，用多彩色線點綴。而像山形或鋸齒的紋飾，稱作筍紋，是東南亞常見的裝飾元素，具有生長繁衍的涵義。

「波卡麗」刺繡的特點， 是使用稱為「帕」（pat）的各種鮮豔且未撚的絲線，婦女一般是向游牧商人購買這些昂貴的進口絲線。作為底布的棉布稱作卡達爾（khaddar），則是在本地手紡織造與染色。其製作者和使用者皆為女性，多用以穿戴，如作為頭飾與披肩。「波卡麗」有多種類型，其中如這件以白棉布為底，搭配紅色絲線刺繡幾何紋樣，稱作「白色波卡麗」（thirma phulkari），這種配色組合暗示著它的使用者是位年長女性或寡婦。而像是小烏賊造形的幾何紋飾風格，一般推測是模仿中亞伊卡織物（ikat）上參差的紋樣輪廓。