ほぼ完全な形で保存されているこの唐卡（タンカ）は、ルービン美術館（Rubin Museum of Himalayan Art）の所蔵品を代表する作品で、文献にも非常に詳細な記録が残されている大作の一つである。4幅の曼荼羅が緻密に描かれており、左上は八臂の大日如来（Vairochana）を主尊とした金剛界曼荼羅、右上は浄悪趣（Durgati-parishodhana）曼荼羅、左下は伏魔金剛（Bhūṭadāmara）曼荼羅、右下は摩利支天（Mārīcī）曼荼羅となっている。画作の最上部に金泥を用いてチベット語で記された題記があり、本作が11世紀にインドで編纂され、チベットで広く普及した密教儀軌の総集《金剛鬘》（Vajrāvalī）14幅の組画のうちの第13幅であることを示している。

画作の下部に金泥で書かれた銘文がもう一つあり、その背後にある師弟間の深い絆や寺院建立の経緯について記されている。こらら一連の作品はチベットの薩迦派俄寺（サキャ派ゴル・エワム寺院，Ngor Ewam Monastery）の創始者である俄千・貢噶桑波（Ngor chen kun dga' bzang po，1382–1456）が、師である薩桑巴・旬努洛哲（sa bzang 'phags pa gzhon nu blo gros, 1358-1424/1346-1412）の願いを叶えるため、1429年に寺院を建立した頃に制作を依頼したもので、15世紀にチベット美術が受けた庇護の歴史を研究する上で、確かな物的証拠となるものである。

俄千の伝奇によれば、《金剛鬘》の組画を制作しようと思い立ったその時、ネパールのカトマンズ渓谷の6名のネワール族（Newar）の巨匠たちが、事前に約束したわけでもないのに、まるで護法神の庇護を受け、導師の禅定の力に呼び寄せられたかのように、道中で提示された高額の報酬を辞退し、俄千が隠修する辺境の地まで遠路はるばるやって来たのだった。本作はそのネワール族の絵師たちがチベットに残した最高傑作である。濃厚な赤を基調とした色彩、蓮の花形の柱がアーチ形に並ぶ回廊のような構図、背景に描かれた極めて精細かつ滑らかな巻草模様など、全てにその卓越した画技が見て取れる。

数百年を経た作品であるが、重彩で修復された箇所はほとんどなく、伝奇資料と実物を完全に対照できる極めて稀な例であり、15世紀初頭にチベット中部の俄寺でネワール様式が広く普及していたことを示す歴史的証拠となる。

この甲冑を身につけた南天王像は、右手にその特徴である剣（柄のみ）を持ち、左手に宝珠を握っている。大きく見開いた両目、固く閉じた唇、落ち着き払った姿勢から威厳が感じられる。長い帯や衣の裾と袖が翻っており、重厚な中に躍動感がある。この赤銅鍍金による像は高さが67.8cmあり、帽冠と甲冑の胸に青金石とトルコ石がはめ込まれ、非常に華やかで美しい。

イタリアのチベット研究者Giuseppe Tucci（1894-1984）が率いた調査研究隊の写真家Pietro F. Mele（1916-2005）が1948年に撮影した古い写真と比較すると、この像はチベット中部の丹薩替寺（デンサ・ティル寺，gDan sa mthil，文革で完全に破壊された）にあったものである可能性が高い。その寺院は噶挙派の帕木竹巴（Phag mo gru pa, 1110-1170）が創建者で、当地の朗氏（Rlangs）一族が主導した。13世紀半ば、元世祖フビライにより帕木竹巴政権は13の「万戸」の一つに任ぜられ、14世紀半ばには薩迦派を破り、チベット中部を支配下に置いた。明永楽4年（1406）に「闡化王」の称号を授けられている。

現代の研究者Olaf Czajaによれば、丹薩替寺は13世紀後半から15世紀前半にかけて、歴代の住持により8基の巨大な霊塔が建立され、その造像は美的な模範として大切に収蔵されていたという。巨大な天王像が霊塔の最下層に配置されていたが、現在、確認できるのは6尊のみである。丹薩替寺の史跡で出土した、より顕著なネパールのネワール（Newar）様式が見られる天王像と比べると、本院が所蔵するこの像は堂々とした表情や、翻る衣服、胸と腹の間にある青金石を彫刻した龍紋の装飾など、いずれも「漢風」の影響を受けている。制作年代は15世紀前半と考えられる。この頃、チベットの各教派と明永楽朝及び宣徳朝（1403-1435）はより緊密に交流していた。